My Asian Period
Before I came to Europe, I have lived and worked for many years in China, Malaysia and Singapore. I especially worked on a series of rather nostalgic paintings based on the subject of Old Shanghai, including the qipao or cheonsam dresses that the Shanghai girls used to wear.

九十年代中期的“翡翠水”，这张油画记得后来是被老荷蘭油畫顏料新加坡代理商收藏了，在画材店里看到Old Holland Classic Colours 朴实的包装，纯净醇厚的质地。

在新加坡，那些本应在立轴上，镜框里，扇面中的画儿孤零零，赤条条，无力无望地粘在那儿，横陈着一片触目惊心的景象，埋葬在一望无际闷热里。面对着画卷上的绿点在增长，四周滚滚的热让人无处安身，大海很美丽，可也无比残酷，那时候我只用逃到图书馆里去，几小时几小时地做着可以随心作画的黄梁美梦，我在触摸图片里那些快乐又自由的人们，想象着有一天能让她们进入我的画面，那时候还没有数码相机，互联网还没有普及，既伟大，又无能，这就是艺术，我把艺术视为宗教，小时候的我喜欢修女，那时候有一出电影，叫做冷酷的心，我喜欢莫尼卡和胡安在一起，希望他们永远在海上做着强盗，劫富济贫，不畏懦，不喧哗，不骄横，不欺负弱者，不献媚权贵，所以那时候我画了不少修女，

每一件旗袍都有著自己的表情，我畫筆下的每個女子，都有一段屬於自己的人生，每個女人都應該有一件屬於她的旗袍，后来常年的欧洲生活，距離讓自己能更用心體會與感受東方婉約的女性之美。

自己多年前的画，重温一下，记得当时有网友说伊好似丁香姑娘， 期待看到越来越多的女性身着旗袍，展现上海的美丽与自信，每个年龄阶段，不同体态的女性都应该拥有适合不同场合穿着的旗袍， 早期的蓝，南洋时期的蓝，是在厚窗帘后，冷气大大的屏障下，那里外面的光线头晕目眩，好像姑娘每天大花衣裳在你面前转来转去，好像加了太多甜味素的奶茶，还是装在塑料袋里的，这时候，欢喜伊静静的靠在树荫下，读一首小诗，清新恬淡如盐汽水，

这是一张自己十多年前的油画，前不久整理时无意发现，感觉现在比当时的自己更喜欢这张画，记得那时自己对张画并不怎么满意，总觉得缺了些舍么，于是打入冷宫放入车库一搁就是十几年，那时候自己第一次从新加坡来欧洲旅行，清晰记得当教堂的钟声响起，盘旋在空中，每一次回响都敲打在心上，我想现在能重新喜欢自己当时的这张作品，因为这张作品刻画了自己对欧洲最初的印象，回到热带后常常想念这些清澈的空气，明媚的街景，悠闲的人们，于是拉上窗帘把冷气开地低低的，开始画自己的欧洲印象，那时候上海系列还没有开始潜伏与酝酿，


第一次来欧洲时，自己用直觉做了憧憬，但并不期待会实现，觉得还未真正了解自己，同时也有太多的未知吸引着我去探寻与了解，那时自己对与亚洲完全不同的环境充满了欣喜与好奇，从上海来的我，以为自己相当西化，可是真正住下来多年以后，接触到不同国家和地区的人与事，发觉以前看到的只是建筑的“外立面”，好像老房子，要住进去才能体会他的好与不好，但每个人只有一具肉身，当然我相信定有分身有术的人。

This is one of the first paintings that I made after my first visit to holland in 1999. It is an impression of a Dutch village. The title is Sunday afternoon. 午后的星期天 A quietness on Sunday that you do not see in Asia.

苏斯黄说， @海上鷺鷥ShanghaiLus 笔下的女子，我真是喜欢。她们皆着旗袍，皆面目隐秘沉郁清狂信念清晰。鹭鸶旅居欧洲，但她的女子，总在返乡，在上海老辰光的暗香里前行，
谢谢你！
苏斯黄找出了我早期的一张画，这是自己十分喜欢的，一张十多年前的油画，那时候还未真正开始赴法后的上海女子系列创作，但是隐约觉得，有意义的画下去，就要画自己感触最深最熟悉的，，，，，，，，，

清晨的天色是沉郁的灰蓝，浓密的大雾覆盖在海上，灯塔光束回旋在海岸，光束里飘着千丝万缕密密的雨丝。港口外传来悠长的汽笛声，那是大船在等待进港。这破晓的一刻与平日无异。 过去在茫茫一片的大海和雾霭中隐退。未来就在她紧紧握着船舷栏杆的手中。
十年后我发现，那次匆匆拥别留下的絮语，怦然成谶。故乡已与记忆中的温香软玉大异，纷繁杂乱世相，沦陷的道德与冷冻的人情，被她在十年前摹写一过了。

文/沈嘉禄

西洋时期

禁色平安夜Posted on 2005年12月24日by luschaper
以前的时候，在一张红色的纸上，黑色的墨水断断续续了一纸的残阳，那时候，还在书店里为某个颜料品牌做示范，后来这张速写后来被称作 Forbidden colours 《禁色》系列 ，原因之一是那第一次来到了阿姆斯特丹，从维多利亚酒店的窗口望下去，对面就是闪闪烁烁的一群群风花雪月，晚上无事可做，就脱了鞋，斜坐在窗沿上，关了灯，就着微弱的灯光描画对面的五光十色，

那时候，还认为作为一个画画的人，出门的时候，不带着速写簿是不能原谅的事情，所以，在行李空间紧张的空隙中也要硬硬塞入，毫无意义，徒有形式，隐隐痛着的肩膀还在提醒着自孽的残果，后来的时间里，就听到了英国前卫歌手David Sylvian 的很多专辑，再次喜欢了 Forbidden colours, Nightporter 。

一次偶然在电视里看到 David Bowie 支着脖子，在高唱 Rebel rebel，，， hot tramp I love you so,,,,,,, 一下子就被这个双性歌手吸引，那种嘲讽玩世以及真切的欢畅随着他微微上扬的嘴角和并不完美的歌喉交织在一起，形成了他自己，其实很早就想写他了，后来看到的他演了一个外星人，苍白和神经质的色泽适合极了他，像大卫一样，她裸露出了牛奶般的肌肤，没有大卫的胸肌，却都有着处子般的细腻，女人在他面前显得如此粗糙，愚钝，

回到昨天半夜，我已经慢吞吞爬到了床上，电视机里面突然又浮出了日本人，揉揉眼睛，怀疑这就是一个愤青网友在某一个时期如祥林嫂一样在我耳边唠叨的 Merry Christmas Mr. Lawrence 一直在和我说的那个坂本龙一Ryuichi Sakamoto 从银幕上看，在里面打着重重的眼影，印象深刻，随着一个个角色的出现，开始慢慢补上了我缺少的一课，

从无意中开始，在了解中成长，就像无意中在法兰克福的电影博物馆里面遭遇斯坦利库伯一样，来自生活中的穿插感悟和学习让人更加刻骨，喜欢的东西才会吸引自己，音乐和美术之间的相通是如此神奇，就这样我在一大堆诱惑中挑食着自己有兴趣的佳肴，好吃的东西很多，可惜我们的胃口只有这样一点，每天一点点，于是，现在在家里的资料馆里找出了忽略了太久的坂本龙一， 就这样在电脑前，音乐里，画布旁，书本里，生活中慢慢认识自己，学习生活。